DOWN UNDER SCHIERSTEIN BRIDGE

Ausstellung in der Walpodenakademie, Neubrunnenstraße 8 in Mainz

Down under Schierstein Bridge

Dokumentation der Walpoden Art Walks

INTERMEDIALE AUSSTELLUNG IN DER WALPODENAKADEMIE der Resultate, die beim ersten WALPODEN ART WALK (WAWA) – kollektive künstlerische Streifzüge mit interdisziplinären Produktionen – gemeinsam am Rhein entstanden sind.

Künstlerinnen und Künstler des Kunstvereins verlassen ihren gewohnten Arbeitsplatz – das Atelier – und begeben sich zur künstlerischen Feldforschung in die Natur, die urbane Peripherie, an inspirierende (Un-)Orte des Umbruchs, Transits, im Grenzgebiet vorherrschender Bestimmungen und Nutzungen.

Die Kunst entsteht vor Ort auf ausgedehnten Spaziergängen gemeinsam und mit Gästen. „Im Vorbeigehen“ lassen wir uns von der Umgebung inspirieren. In der Gruppe wird gezeichnet, gesammelt, fotografiert, gefilmt, Geräusche aufgenommen oder musiziert und so mit den auf den Wegen vorgefunden ungewöhnlichen oder alltäglichen aber trotzdem für uns besonderen Dingen kreativ interveniert und interagiert. Die Wanderung wird dabei für zufällige Passanten und die Kamera zur in situ Performance.

Vernissage Samstag 03. Juni 2023 18-01 Uhr in der Walpodenakademie (Mainzer Museumsnacht: Einlass an dem Tag nur mit Eintrittsbändchen, diese können bei uns erworben werden)

Pas Musique
Pas Musique

21 Uhr Live: PAS MUSIQUE (Brooklyn) electronic, experimental music with krautrock undertones

Ausstellung bis 26. Juni: geöffnet montags 16-18 Uhr oder nach Vereinbarung info@kunstzwerg.net

Freitag 23. Juni 19-22 Uhr WALPODEN POTLUCK DINNER

Liminal – Wingel Mendoza

Wingel Mendoza Liminal

Ausstellung im Rahmen der Prüfung – Meisterschülerstudium Klangkunst-Komposition. Johannes Gutenberg Universität Mainz – Hochschule für Musik Mainz.

Öffnungszeiten: Freitag 24.02 18:45 – 22:00
Samstag 25.02 15:00 – 19:00
Sonntag 26.02 15:00 – 19:00
Montag 27.02 13:00 – 20:00
Dienstag 28.02 13:00 – 20:00 Finissage

Liminal ist ein interaktives Werk, bestehend aus einer Klanglandschaft aufgebaut aus drei
Lichtern, Glass, Steinen, und weißem Tuch, die in einem Raum platziert werden. Die Audiospur
besteht aus vorher aufgenommenen Stimme und wird durch die eigene Stimme des
Zuschauers aktiviert. Wingel Perez Mendoza wurde in Mexiko-Stadt geboren (1982).
Komponist und Klangkünstler. Sein persönlicher Interessensschwerpunkt liegt auf der Erweiterung der Möglichkeiten von Klängen mit eigenen analogen oder digitalen Instrumenten und/ oder er nutzt externe Quellen wie elektronische Möglichkeiten (live electronics, video, etc), den Raum, Bilder oder Bewegung sowie die Interaktion mit anderen Künsten wie Tanz und/oder Theater. Dies dient dazu für die Betrachter neue Möglichkeiten und Wege der Wahrnehmung zu entwickeln.

Kommando Sturzstuhl

Jürgen Rinck Tanja Roolfs Lars Wehr Paul SRQQlka Brandstifter

24.11.2022 18-22 Uhr

Einmal im Jahr fahren die Walpoden auf den Rinckenhof, Zweibrücken, um abseits des urbanen Alltags am Busen der Natur zu relaxen. RAUS AUFS LAND – Nur grillen & chillen ist die Parole – doch kaum sitzt man rundum entspannt am prasselnden Lagerfeuer, schwadroniert ein wenig über das Leben und die Kunst und schon bricht die wilde Kreativität ihren ungezügelten Bann. Untermalt von Gelächter, den Begleitrhythmen einer alten Casio-Orgel, Mundharmonika, Kazoo, Blockflöte und einer quietschenden Grillrostwinde entstehen genial-dilettantische Ad hoc- Gassenhauer über halbe Schuhverkäuferinnen aus Pirmas’ns, Kamele, die eigentlich Sandkuchenessende Dromedare mit drei Höckern sind, während zu „Hilfe die Bilche“ dieselben hilflos mit dem Käuzchen über die nächtliche Ruhestörung um die Wette schimpfen. Am nächsten Tag wird gleich zum unfreiwilligem nächtlichen Stuhlsturz in den Topinambur ein Reenactment-Stunt verfilmt und im Kollektiv glamouröse Filmzeitschriften in dadaistische Collagen verwandelt…

Die Kunst-Farmer sind anwesend und tischen euch am Thanksgiving Day Filme, Bilder, Objekte und Collagen, Performance-Relikte ihrer Landart-Aktion auf. Als „Menüplan“ erscheint das Artzine KOMMANDO STURZSTUHL (V.E.B. Freie Brandstiftung) mit ausgewählten Collagen und einer Audio CD (FLUX ON DEMAND) mit crazy Campfire Music, die dort gegen eine Spende erhältlich ist.

Trailer: https://youtu.be/xpYi3q5Vdjw

Eine Veranstaltung des Mainzer Kunstvereins Walpodenstraße 21 e.V.

Wir nehmen mit unserer Veranstaltung teil an der famosen PART Mainz.

P ART Mainz
P ART Mainz

SubSistence

Fotoausstellung von Anke Kristina Schäfer mit Portraits Mainzer Kunst- und Kulturschaffenden in der Walpodenakademie Mainz

Vernissage 11. März 2022

19:00 Uhr Eröffnung + Buchpremiere mit Anke Kristina Schäfer

20:00 Uhr Live „Buck Moon“ und “ Ah, Thalamus!“

Ausstellung bis 25. April 2022

Walpodenakademie, Neubrunnenstraße 8, 55116 Mainz

Vernissage und Buchpräsentation mit Anke Kristina Schäfer sowie anschließender Liveperformance von „Buck Moon“ und “ Ah, Thalamus!“

Im Februar 2021 beginnt die Fotografin und Fotojournalistin Anke Kristina Schäfer ihr Fotokunstprojekt „SubSistence“ mit Portraitierungen und Dokumentationen von Mainzer Kulturschaffenden in Zeiten der Corona-Pandemie. Seitdem hat sie exemplarisch fünfundfünzig Kultur-Akteure aus den verschiedensten Bereichen vor, hinter und auf der Bühne sichtbar gemacht. Ihr Buch zum Projekt wird im Rahmen der Ausstellung erstmals der Öffentlichkeit präsentiert.

Zur Vernissage spielt das experimentelle Ethereal Drone Guitar Duo BUCK MOON mit Julius Ménard aus Steinfurt und Julian Flemming aka Jeans Beast aus Mönchengladbach. Das Projekt widmet sich der Erforschung der Mondstimmung und die Auswirkung dieser auf die menschliche Psyche. For fans of: Natural Snow Buildings, Charlambides, TwinSistermoon
Hörpobe: https://econore.bandcamp.com/album/self-titled-Fundamentalbohemien und obskure DIY Legende DUNIEL NIEHAUS (Das Gehölz, Das Andere, The Hidden Charms, Vanessa, etc ppp) und phlegmatische Libellen Enthusiast ROSS PARFITT (Sudden Cricket, rts, Ecstatic Numblings, Wrongfooted Ideas Tapes) spielen Drone–Noise Schmierfilme unter dem Namen AH, THALAMUS!.Ah, Thalamus! benutzen unabsichtlich Luftorgeln, Kassetten, Elektrowerkzeuge auf Gitarren, Hörgeräte in Tassen und andere Aufheller um ihre happy Sounds zu finden.
Hörprobe: https://grisaille.bandcamp.com/…/ross-parfitt-ah-thalamus

Portraitierte Kulturschaffende:

Sabine Hamm und Dietmar Bertram, Trine und Otto, Kontaktclownerie; Christiane Schauder, Künstlerin, Galeristin; Anke Sprenger, Kunsthistorikerin, Kulturjournalistin; Günter Minas, Autor, Künstler, Kurator; Britta Roscher, Querflötistin; Petra Steck, freie Schauspielerin GOJ-T-ATR, Mainzer Kammerspiele; Cornelia Christmann, Künstlerin, Fotografin, Kunststernchen; Nicole Roth und Martina Keiffenheim, Deutsches KabarettArchiv; Hans-Joachim Schultz, Veranstaltungstechniker, Unterhaus; Kai Müller, Musiker, GOJ-T-ATR; Lilia Grimm-Weimann, Musikerin, Sängerin; Angel Blanco, Ballet Master of the Delattre Dance Company; Paul Cartier, Soloist of the Delattre Dance Company; Mélanie André, Soloist of the Delattre Dance Company; Stéphen Delattre, Artistic Director & Choreographer Soloist of the Delattre Dance Company; Christine Geisen, PCK Dozentin im Fach Klavier; Alice Hoffmann, Schauspielerin, Sprecherin, Autorin, Kabarettistin, Sängerin; Rainer Rumpel, Schlagzeug & Percussion, Malerei; Lexi Rumpel, Bassistin; Matthias Ningel, Liedermacher und Humorist; Chéria Essieke, New Afro, Model; Lea Hieronymus, Comedian; Patricia Pinheiro und Xavier Santos, Musiker Oboe und Flöte; Norbert Schön, Inhaber, Salon 3Sein, Kulturclub schon schön; Tobias Mann, Kabarettist, Musiker; Wolfgang Klein, Kneipier und Schriftsteller; Cornelia Rössler, Künstlerin; Anahita Ghasemi Nasab, Klangkünstlerin, Komponistin; Jürgen Heimbach, Schriftsteller; Tim Sandrock, Veranstaltungstechniker, FLO Service Veranstaltungstechnik; Daniela Schaffnit, Veranstaltungstechnikerin, FLO Service Veranstaltungstechnik; Carina Stamm, PCK- Dozentin im Fach Klarinette; Nic Schmitt & Peter Schulz, Team für zeitgenössische Theaterformen; Harald Preis, Schauspieler, Musiker; Brandstifter, Aktionskünstler, Musiker; Linda Bender, Musikerin, Electro Pop Artist; Uwe Lammert, DJ`ewu; Tanja Roolfs, Goldschmiedin; Klaus Köhler, Schauspieler, Musiker; Christoph Kozubek, Kulturmanager; Lucie Langston, Illustratorin, Comiczeichnerin; Sabine Rousin, Künstlerin; Bettina Kykebusch, freischaffende Malerin und Percussionistin; Astrid Eisinger und Siegried Felder, Künstler*in; Lars Wehr, Künstler; Ralf Johannes Thorn, Künstler; Lucie Fischer, Sängerin; Boris Engelbrecht, Freier Bildhauer, Steinmetzmeister; Rieke Köster, Künstlerin; Britta Jobst, Chorleiterin; Claudia Wehner, Regisseurin und Autorin, Leitung Mainzer Kammerspiele; Ingmar Kreibohm, Diplom-Musiklehrer; Jochen Seehuber und Eduard Zeiler, Kinomacher, Capitol & Palatin Filmtheater; Michael Hain, Lesetheater; Silvia Sauer, Performing Voice

Rheingoldrichtig!

Vergoldung im Öffentlichen Raum

21. September 14 Uhr

22. September 14 Uhr

Führung von Andrea Golla (Berlin) im öffentlichen Raum von Mainz.

Treffpunkt + Einführung: 14 Uhr in der Ausstellung von Oli Watt & Brandstifter „B.O.W.S. with Frenz“. Im Schaukasten der Walpodenakademie ist eine begleitende Dokumentation des Projekts GOLDRICHTIG! mit Blattgoldinterventionen von Andrea Golla im öffentlichen Raum zu sehen. Eintritt + Führung sind kostenfrei.

Eine Veranstaltung des Mainzer Kunstvereins Walpodenstraße 21 e.V. mit Unterstützung des Kultursommer Rheinland-Pfalz und der Landeshauptstadt Mainz

„Ich definiere mein Gebiet mit Stadtplan und Zirkel. An mehreren Tagen durchwandere ich es auf unterschiedliche Weise und trage den Verlauf meiner Wege in den Stadtplan ein, zähle meine Schritte, mache mir Notizen und fotografiere. Ich suche nach Orten, die ich vergolden werde. Habe ich das Gebiet ausreichend erkundet, beginne ich mit dem Ver-golden. Mit einem Pinsel trage ich Mixtion auf, warte bis sie getrocknet ist und lege dann das feine Blattgold (22 Karat) auf. Altes, Zerstörtes, wenig Geschätztes erstrahlt nun in neuem Glanz. Im Ausstellungsraum befindet sich eine umfasende Dokumentation mit Texten und Karten meiner Wanderungen. Ein Flyer mit Stadtplanausschnitt und Markierungen der vergoldeten Orte liegt zum Mitnehmen bereit und ermöglicht jedem Besucher sich selbst auf den Weg zu machen, um nach dem Gold zu suchen. Zur Eröffnung werde ich eine Wanderung mit erzählter Dokumentation anbieten, von meinen Erfahrungen berichten und meine Vorgehensweise beschreiben.“

https://www.frauenmuseumberlin.de/mitglieder/andrea-golla/

HOME IS WHERE MY ART IS 1

Schichtwechsel
Schichtwechsel

SCHICHTWECHSEL
30. Mai bis 22. Juli 2019
montags, freitags, samstags 16-19h
Gruppenausstellung in der Reihe „HOME IS WHERE MY ART IS“
Vernissage Donnerstag 30. Mai 19:30Uhr
Performance: Sigtryggur Berg Sigmarsson
Konzert: Materialeinschüchterung
Überarbeitungen vorhandener Werke mit den Mitteln der Malerei, Zeichnung, Collage, Video und Schrift, analog und digital mit Nicola Barth, Anna Bieler, Helmut van der Buchholz, Stefan Budian, Jos Diegel, Alfred Gronak, DeDe Handon, Albert Herbig, Hötsch Höhle, Hundefaenger KRD, Nikola Jaensch, Stéphane Jeanneau,  Kerstin Lichtblau, malatsion, Veronika Olma, Sabine Rollnik, Johannes Schebler, Elke Tamarelke.
KünstlerInnen nutzen die vorgegebenen, gefundenen oder ganz bewusst gewählten Werke als Hintergrund, Projektionsfläche oder als Aufgabe zur Fortführung mit ihren jeweils eigenen Mitteln. Man spielt mit Vorgefundenem, lässt Zitate durchscheinen und nimmt sich das Recht, Aussagen zu korrigieren. Hier geht es um Aneignung im besten künstlerischen Sinne. Konzepte der Autorenschaft und Originalität werden mit einem ironisch-kritischen Unterton hinterfragt.
Wie vielfältig diese Aneignung ausfallen kann, zeigt die Ausstellung in der Walpodenakademie Mainz.

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Landeshauptstadt Mainz
Landeshauptstadt Mainz

HOME IS WHERE MY ART IS
Veranstaltungsreihe des Mainzer Kunstvereis Walpodenstraße 21 e.V. mit freundlicher Unterstützung des Kultursommer Rheinland-Pfalz und der Landeshauptstadt Mainz

Sigtryggur Berg Sigmarsson ist ein Bildender-, Sound- und Performancekünstler, der 1977 in Akureyri, Island, geboren wurde. Er studierte Sonologie am Royal Conservatory Den Haag in Holland in den Jahren 1997 bis 1998 und erhielt 2004 das MFA bei der Fachochschule für Bildende Kunst in Hannover. Sigmarsson stellt seine Gemälde und Zeichnungen international aus, ist aber wohl vor allem für seine energiegeladenen Performances in einer Vielzahl von Veranstaltungsorten bekannt. Der Isländische Künstler ist mit seinen Projekten ständig weltweit unterwegs und ändert häufig Aufenthalt und Wohnsitz (Akureyri, Den Haag, Gent, Kopenhagen, Reykjavík, Wien,.. und derzeit wieder Hannover). Sein Ansatz ist der des zitternden Künstlers, der darum kämpft, aus einem schöpferischen Impuls Sinn und Richtung zu machen. Unabhängig vom Medium gibt es eine ständige Suche nach Ordnung und Chaos – vielleicht könnte man es Heimat nennen – in seinem gesamten Werk. Seit einiger Zeit veröffentlicht er Soloaufnahmen mit Alben bei Trente Oiseaux, ERS, Helen Scarsdale, Fire Inc., Hanson Records, Bawag Contemporary Vienna, Korm Plastics, Bottrop Boy, Ultra Eczema und De Player. http://icelandicartcenter.is/people/artists/sigtryggur-berg-sigmarsson/

Materialeinschüchterung: Torstn Kauke und Oliver Kaib aus Offenbach erschaffen elektro-akustische Klangskulpturen zwischen Geräusch und Tongemisch mittels (teils) selbst gelöteter elektronischer Klangerzeuger und einer elektrischen Gitarre. http://materialeinschuechterung.bandcamp.com/

FASTER MOVIE CAT KILL KILL

Sequence 24_Filmworkshop KaiserandCream Dezember 2018
Sequence 24_Filmworkshop KaiserandCream Dezember 2018


FASTER MOVIECAT KILL KILL

Interdisziplinäre Ausstellung auf Grundlage experimenteller 35mm Film Überarbeitungen von Nicola Barth  Bernhard Robert Blumöhr  Brandstifter  Lizzi Coleman-Link  Jos Diegel  Ingmar Ehler Klaus Harth  Dirk Hülstrunk  Michael Klotzki  Martina Kruse  Tanja Roolfs  Silvia Sauer  Michael W. Schmidt  Bernd Schneider  Clarissa Seidel  Christine Straszewski  Wolfgang Strowick  Ralf Thorn  Daniela Wernecke

Vernissage: Freitag 22. März 2019 20 Uhr

Weitere Öffnungszeiten 23. bis 30. März: montags – samstags 16-20 Uhr
danach bis 18. Mai montags (außer Ostermontag) 17-20 Uhr

Sa 13. April 35mm-Filmworkshop mit Jos Diegel, Anmeldung und Infos: josdiegel@gmx.de
Sa 18. Mai 18 Uhr Finissage und Performanceabend

Eine Veranstaltung des Mainzer Kunstvereins Walpodenstraße 21 e.V.
Walpodenakademie  Neubrunnenstraße 8  55116 Mainz  info@kunstzwerg.net

Sequence01_Filmworkshop KaiserandCream Dezember 2018
Sequence01_Filmworkshop KaiserandCream Dezember 2018

Mal behutsam mit leisen weichen Pinselpfoten exakt colorierend, mal eher aggressiv und laut mit herausgefahrenen Krallen wild kratzend und destruktiv machten sich 2018 die TeilnehmerInnen von Jos Diegels Workshops ans Original 35mm Filmmaterial. Mit den gemeinsam geschaffenen Filmen entwickelten Tanja Roolfs und Brandstifter eine Live Filmvertonung mit Watercoloured Well in der Walpodenakademie Mainz sowie Brandstifter und Jos Diegel mit ihren Kollaborateuren die Ausstellung MOVIEKILLER bei Rubrecht Contemporary in Wiesbaden. Zurück in der Walpodenakademie mit einem neuen Film aus Wiesbaden im Gepäck, zeigt der Mainzer Kunstverein Walpodenstraße 21 e.V. eine neue Bestandsaufnahme der kollektiven kreativen Filmzerstörung sowie eigene Arbeiten der beteiligten Künstler*innen aus Rhein-Main, Berlin und Leipzig zum Thema.

Sequence 033_Filmworkshop KaiserandCream Dezember 2018
Sequence 033_Filmworkshop KaiserandCream Dezember 2018

The Post Industrial War

thepostindustrialwar2
thepostindustrialwar2

Samstag 09. Juni 2018 THE DECLARATION OF WAR
17 Uhr Vernissage THE POST INDUSTRIAL WAR Eröffnung der Internationalen MailArt Postkarten -Ausstellung im Rahmen des Straßenfests „Die Neubrunnenstraße feiert“ (Eintritt frei!) Weitere Öffnungszeiten der Ausstellung: Montags 18-20 Uhr
ab 19 Uhr THE POST INDUSTRIAL LOUNGE mit INRA (Drone Dub from Berlin) + DJ Michael Gossmann (Sielwolf) Eintritt ab 5 Euro

INRA
INRA

Samstag 21. Juli 2018 Finissage der Ausstellung THE POST INDUSTRIAL WAR
ab 20 Uhr Performanceabend THE POST INDUSTRIAL FINAL BATTLE mit Jellyspoor, Evamaria Schaller & Andreas Gehlen, Warcoulored Duel u.a. Eintritt ab 5 Euro

„Die Industrie erwürgt die Kunst“ — das befürchteter so mancher zu Beginn der Industrialisierung. Zutreffen mochte das zum Teil auf Fotografen und Bildermaler, die angesichts der neuen technischen Möglichkeiten keinen rechten Sinn in Ihrem Schaffen mehr sahen.

Inzwischen hat die Kunst Mittel und Wege gefunden, sich der Entwicklung zu stellen. Ja, sie bedient sich sogar der Werkzeuge und auch der Ergebnisse der industriellen Produktion.

Schon Dada benutzte ja Ready Mades als Grundlage ihrer künstlerischen Spielfreude. Noch konsequenter arbeitet die „Industrial Culture“, eine Kunst- und Musikrichtung, die sich ab der Mitte der 1970er-Jahre weltweit aus Elementen der experimentellen und Avantgarde-Musik sowie der Konzept- und Aktionskunst entwickelte. Als Einflüsse des Industrial finden sich Mail-Art-, Performance– und Aktionskünstler, Dada, Neo-Dada und Fluxus sowie Schriftsteller wie William S. Burroughs und Brion Gysin. Aber auch außerhalb der Kunst liegende Gebiete wie Psychologie, Werbung und Geschichte waren und sind wichtige Inspirationen für die Industrial Culture (darunter von zentraler Bedeutung als immerwiederkehrende Motive die Zeit des Nationalsozialismus, Terrorismus  sowie Motive aus Psychiatrie und Medizin).

Die Kunst würgt zurück!

Eine Veranstaltung des Mainzer Kunstvereins Walpodenstraße 21 e.V. mit freundlicher Unzterstützung des Kultursommer Rheinland-Pfalz und der Landeshauptstadt Mainz

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Landeshauptstadt Mainz
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